Les bois de grèves arrivent par les grandes marées d’automne et du printemps, sur les berges du Saint-Laurent, gorgés d’eau. Pour la chorégraphe, Chantal Caron, ils deviennent tout de suite une grande source d’inspiration. Difficiles à manipuler puisque lourds et encombrants, elle y voit rapidement une allusion aux bois des caribous qui ont parfois de la difficulté à faire leur chemin à travers les arbres de la forêt. L’accessoire offre également beaucoup de possibilités et de sens. Ils représentent la force et l’enracinement, tout comme le cervidé qui porte fièrement ses précieux bois. C’est donc à partir de cette image et de la gestuelle en lien avec la forte masse du caribou que s’est dirigée l’exploration chorégraphique. Dans la chorégraphie, on peut sentir un grand enracinement des interprètes au centre du corps, beaucoup de mouvements de bassin, de jeux de pieds, grands-pliés, des allégories à la reproduction, aux attaques, des mouvements en cercle faisant référence aux déplacements en meutes et l’utilisation des bois comme symbole de beauté, de puissance et de préciosité.
L’exploration se veut aussi un hommage à l’image des rennes, à leur beauté et à l’imagerie poétique qu’ils évoquent pour les enfants à l’occasion de Noël. L’œuvre en devenir désire également poser une réflexion sur l’avenir du caribou, emblème de nos pièces de 0,25$. Alors que l’homme laisse son empreinte partout au détriment de la nature, le caribou est menacé de disparaitre en conséquence de la dévitalisation de nos forêts.
